杜牧的诗中画「杜牧的古诗配画」

江南，一个柔情似水、温润如玉的地方，一提起江南啊，脑海里总会浮现那烟雨朦胧的窄巷、那弯弯绕绕的古镇、还有那轻轻柔柔的吴侬软语，若要用一个词来形容它，大概就是温柔了吧。从地理上说，江南一般泛指长江中下游以南地区，它代表的是美丽而富饶的水乡之景，"小桥流水人家"能够很好地概括出这个地方的特色，只江南这一意境，就带有十分诗意的美感了。

古时的汉乐府诗就有一首名为《江南》："江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间......"白居易的一首《忆江南》也是江南诗中非常经典的名篇，"江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？"还有韦庄的《菩萨蛮》里"人人尽说江南好，游人只合江南老"，其中的"垆边人似月，皓腕凝霜雪"更是江南女子的真实写照，这些词都是十分经典且美不胜收的，但你要说哪首江南诗写得最好，印象深刻的大约就是晚唐诗人杜牧的《江南春》了吧！

《江南春》

千里莺啼绿映红，

水村山郭酒旗风。

南朝四百八十寺，

多少楼台烟雨中。

江南大地的鸟儿在不断地鸣叫，绿草配合着红花，两者交相辉映，十分好看；水边的小山村或是山脚下的小城，到处都飘荡着酒馆的旗帜。南朝遗留下来的四百八十多座寺庙，其楼台都在朦胧的烟雨之中被笼罩。这首七绝写得不仅仅是某个具体的地方，诗人用所见之景，描绘的却是整个江南特有的景色。

晚唐时期，唐朝已然在走下坡路了，宪宗当政时，一味地沉迷于长生不老之中，一心事佛，之后的穆宗、敬宗、文宗等都纷纷仿效，大力提倡佛教，一时之间，寺院得到大肆发展，不断增多，但显然，这种行为加重了国家的负担，也为唐朝的灭亡埋下了隐患。虽然之后武宗上位，发动会昌灭佛，一定程度上缓和了这种矛盾，但此时的唐朝已经是强弩之末了。

杜牧在那一年去到了江南，当时的他在如今的江苏江阴地区，看见江南之景，不禁想到了南朝时候的梁国，南朝梁也是一个十分信仰佛教的朝廷，统治者渴望长生不老，不但自己信奉，还让朝廷和民间跟着他一起礼佛，最后弄得祸国殃民，国家灭亡。杜牧这首诗虽是写江南，却又咏史怀古，借南梁之教训委婉的劝慰当时的大唐当权者，所以此诗虽简单，含义却十分深刻。

江南的春天是美丽的，千里莺啼，花红柳绿，诗人所写之景，意境深远，定不只是眼睛所见之处，所以哪怕前两句还在写晴天的风光，到后两句就转向了阴雨的天气了。江南地区的寺庙如此之多，诗人定不会去一一细数，也不会全都看见，故在此诗之中，四百八十寺是虚写，很多景色又都是诗人带着一定想象写出来的。但总体呈现的却是一种深邃而朦胧的意境，给人以美的享受！

单看这首诗，显而易见的是首写江南之景的诗，而杜牧的写景的诗句似乎都很美妙，且朗朗上口，尤其是七绝，其意境之曼妙，鲜有人能及。江南的风景是多样的，但春天也的确是多雨的，所以雨中的江南给人的印象总是深刻的，尤其是在杜牧的这首诗之后，大多人们对江南的印象多是烟雨朦胧的，而在这朦胧之中若隐若现的寺庙楼台，倒显得多了一份神秘与诗意。

后世人说杜牧的这首诗反映的中国诗歌和绘画中的审美是超越时空而又淡泊洒脱的，且其中有着儒释道与禅宗顿悟的思想，可见其诗意是很深厚的。除此之外，这首诗里还含有浓厚的画面感，是一幅十分优美的江南春景图，但杜牧的诗中画和王维的诗中画又不太一样，王维的诗中画更加写实，杜牧的诗中画显然更添了意境，朦胧之中又似有真理，这种隐隐约约往往更能吸引人，也更富有美感。

时隔一千多年，江南还是那个江南，只是多了份繁华，少了份诗意，但哪怕在商业气息十分浓厚的今天，我们依然对这个烟雨朦胧之地带着份向往，在诗意的烘托下，总想要去见识一番。或许会觉得失望，可转过头来读《江南春》，却还是会在脑海中想象它的美丽。

有人说，这只是单纯的写景诗，并没有借后两句讽刺时局，也没有借南朝梁朝来劝诫当权者，其实不管有没有，这首诗在意境上就已经足够令人震撼了，所有的情绪、情感在诗句中慢慢铺陈开来，细细品味，或许每个人都将有不同的理解与感悟吧！