毕业设计难以进行下去(毕业设计做不下去了）

韩清波重庆文理学院

近年来，随着我国市场经济的不断发展和广大群众物质生活水平的普遍提高，消费需求正逐渐影响着我们的市场，视觉传达设计与消费心理研究的结合已经成为新时代的一种趋势。学生实习就业最大的问题是设计作品的主观意图决定了作品的风格和表达方式。基于这些意向能否被消费者接受，能否满足社会的需求，探索“消费时代”视觉传达设计专业课程改革与创新的新思路成为关键。

视觉传达设计课程培养模式初探

(一)视觉传达设计专业人才培养模式。视觉传达设计专业不同于其他专业，其在教学过程中产生的作品是直接面对消费者的。因此，在确定设计行业以消费者为中心的转型需求变化的基础上，需要结合现有的内外部资源进行改革和积极探索，以行业人才需求为标准。以市场为中心，重新制定视觉传达设计的培养方案、课程设置、课程模块等内容，并进行整合，以“不经培训，走出校门，参与实战”的理念进行视觉传达设计人才的探索。在探索和不断完善的基础上，还要结合学生专业成长的规律，形成与行业发展相适应的视觉传达设计人才培养模式。

(二)研究教学和培训模式中存在的问题。软件应用、设计理念、课程类别、毕业设计等六维教学环节，需要研究如何突破这些教学环节的培养内容和培养要求之间的界限，使之有机融合，从而逐步提高人才培养水平，明显提高学生的能力。一、视觉传达设计专业软件应用层面，学生接触设计软件课程太晚。设计软件是设计专业的入门课程和核心课程，大三学生大多不熟练操作设计软件。其次，实际调查表明，视觉传达专业的学生在大一的时候并没有树立起良好的设计理念，对设计尤其是设计的目的缺乏深刻的理解。第三，视觉传达设计作为设计专业的一个重要分支，又细分为很多子专业。视觉传达设计专业除了印刷、平面设计创意、字体设计、排版等设计类课程外，现在还增加了数字媒体设计、品牌形象策划、互动媒体设计等课程，这些专业课程还可以细分为很多更专业的课程。专业课的增加给专业教学带来了新的问题。第四，毕业设计是设计行业最重要的环节，也是大学四年学习最好的展示机会。传播设计专业实用性强，要结合市场来检验学生作品的设计效果。但部分学生缺乏社会实践经验，受学生身份和年龄限制，其设计作品难以产生影响，未能实现市场合作。此外，还有主要由单一专业设计的大学课程，学生很少接触到系统连贯的大学课程专业知识，因而缺乏设计敏锐性。学生在进入毕业设计初始阶段时，并没有完全理解选题的概念。前期多是按照自己的个人意愿做草图，严重忽略了市场调研。在这种状态下，很难进行毕业设计。这些因素决定了视觉传达设计专业人才培养模式改革的方向。如何将消费心理学课程和迎合市场的设计理念融入到培养计划的实践教学研究中，是视觉传达设计专业课程改革和创新的新思路。

视觉传达设计课程的创新方法与目标

(一)视觉传达设计专业课程创新方法视觉传达设计专业应通过制定教学计划，修订新的教学和培养模式，改进教学的各个环节，改革课程考试制度，创新课堂教学形式，逐步提高教学质量。以下五种研究方法供参考。1.采用调查研究法，对城市及相关地区的设计公司和市场进行调查，探讨以消费者为中心的视觉传达设计人才需求的变化和设计行业对学生能力的要求，并将相关信息融入教学改革和实践中。2.面试。对视觉传达设计相关公司的高级设计师和产品经理进行深度访谈，可以帮助学生通过了解人才的成长过程，尽快制定就业计划，并将访谈内容转化为培养计划中的相关内容，充实到人才培养模式的所有实践教学环节中。3.座谈会组织校内外学术界、产业界的专家学者进行座谈会，对人才培养模式的运作提出意见和建议，以不断改进运作方式，增强可持续发展。4.毕业生就业后的信息反馈分析。梳理分析毕业生就业后的信息反馈，跟踪毕业生的就业去向和发展情况，总结培养学生的经验，完善人才培养模式。过去在实施教学课程改革时，不断跟踪毕业生的就业情况，将部分学生的意见和建议融入到之前的教学改革中，取得了良好的效果。因此，应继续采用这种方法，促进课程教学和其他实践教学环节在内容和实施方法上的改革。5.借鉴国外的教学理念，大学新设了留学归来的博士生来教授专业课。在教学过程中，他们以国外的设计理念启发学生的创新思维，在课程制定和教学大纲修改中融入国外先进的教学理念，极大地提高了视觉传达设计专业的教学水平，帮助学生的产品与市场接轨。

(二)视觉传达设计专业课程创新目标1。探索地方高校视觉传达设计专业的特色化、应用化发展之路。视觉传达设计市场需求相对较大，视觉传达设计专业人才竞争激烈，会导致学生就业更加困难。长期以来，传统的教学理念和外部资源的缺乏导致高校视觉传达设计专业出现了很多课程设置混乱且缺乏灵活性、专业同质化严重、应用型人才培养定位不明确等问题。视觉传达设计课程应立足现实和未来发展趋势，以消费时代视觉传达设计人才的培养为切入点，向应用型课程转型，以适应市场发展。2.提高地方高校视觉传达设计专业学生的设计能力，以迎合消费者。消费时代的视觉传达设计人才是以市场和消费者为中心围绕着市场传播的，一个好的设计需要得到市场和消费者的认可。一个好的设计师在有了一定的设计表现和分析能力之后，一定要尽可能的拓宽视野，多做跨领域的学习和思考。教师要综合利用各种实践教学环节，注重学生自主创新和消费者研究能力的培养，为学生就业后的创新发展奠定基础。3.为地方高校搭建专业设计竞赛教学平台，重点是培养能为地方服务的人才，其能力取决于学生的素质水平。从以往的获奖情况来看，大部分学生的专业和创造性思维能力较强，文化基础较好。在此基础上，通过搭建基于大学生艺术设计竞赛的专业设计竞赛平台，可以更好地培养专业人才。4.搭建以消费者设计为核心的技术培训平台。设计师要熟悉消费时代的消费群体特征和心理活动规律，熟练运用视觉传达设计等技术表达自己的创意。在现有视觉传达设计和应用心理学的背景下，如何整合教师资源，组建团队，建立以消费者为核心的技术培训平台，是培养视觉传达设计人才的关键。著名设计师唐纳德(Donald)说，“以消费者为中心的设计是避免犯错的根本途径，即设计要以用户的需求和利益为出发点，强调产品的易用性和可理解性。而视觉传达设计中缺乏与消费者心理相关的课程，导致学生在设计作品时难以把握影响消费者心理的因素，也难以借助设计作品准确把握消费者心理。综上所述，通过视觉传达设计专业培养面向市场的人才，有利于了解消费者的审美趣味，设计出适合消费者审美的作品，这也是视觉传达设计专业课程改革创新的所在。学生通过接受上述教学方法，会有很大的提高。

参考

[1]李明嘉。新媒体背景下高校视觉传达设计专业人才培养模式探索[J]。计算机知识与技术，2021，17 (03) 3360153-154 167。

[2]臧，马早生。视觉传达设计专业人才培养模式探析[J].美术大观，2016 (09) 3360158-159。

[3]安永军。现代消费心理对包装设计的影响研究[J].业务事故，2016(17):15-16。

[4]唐纳德诺曼。设计心理学[M]。梅琼译。北京：中信出版社，2015。